El Stop Motion es una técnica de animación que consiste en dar movimiento a objetos por medio de una sucesión de imágenes. ¿Qué fue el cine en sus orígenes sino una sucesión de 24 imágenes por segundo?. Obviamente la técnica surge a partir de esa premisa básica, aunque no necesariamente cada imagen ha de ser diferente de otra en un stop motion. A parte de requerir mucha paciencia es importante saber sacar el máximo número de fotos posible para luego poder jugar con la velocidad.
Aquí dejo un ejemplo.De los mejores que he visto..una auténtica pasada...Seguramente hemos visto algunas animaciones en stop motion con plastilina, con dibujos que cobran vida...pero como esto no había visto nada...
Ayer me levanté silbando D`yer Mak`er de Led Zeppelin. Hacía mucho tiempo que no escuchaba a uno de mis grupos favoritos. De vez en cuando el tiempo te trae de vuelta discos que tenías aparcados, pero nunca olvidados. La canción es una de mis favoritas, no del grupo sino en general, y me hizo rescatar ese gran recopilatorio que cogía polvo en el estante reservado a los discos....
Led Zeppelin es uno de los mejores grupos de la historia, y no exagero. En la voz de Robert Plant, en las guitarras del imprescindible Jimmy Page,cerebro musical de la banda,...en la batería del gran Bonzo....el grupo británico supo explotar el rock, el blues o el soul de forma brillante. La muerte de Bonzo, ahogado en su porpio vómito fue el principio del fin de la banda que se disolvió en 1980. En una época donde el alcohol y las drogas formaban parte de la vida del grupo se escribieron miles y millones de leyendas que aún hoy no se sabe si son del todo ciertas. A todo ello ayudaron su predilección por el ocultism, sus portadas desconcertantes, sus prácticas sexuales, la ya mítica historia del tiburón....
Extravagancias aparte, lo mejor es disfrutar de su música..que al fin y al cabo es lo que nos llega y hace que un día las nubes grises de tu ciudad se tomen la tarde libre mientras silbas este temazo: D`yer Mak'er...
Hablamos de uno de los más grandes y más influyentes músicos. Hablamos de Neil Young. Pocas cosas más habría que añadir de este canadiense nacido en 1945 que también se ha adentrado en el cine en su faceta como director (con el seudónimo Bernard Shakey).
De letras muy profundas y el sonido de su Gibson Les Paul alternado con su guitarra acústica, Young ha sabido destacar en varios estilos como el blues y el swing; aunque es el el folk-rock donde ha obtenido mejor reconocimiento.
Dejo algunos de sus temas que sirven para demostrar porque estamos antes un monstruo musical capaz de servir de influencia y espejo a tantas otras generaciones musicales que han venido después...
Poema de uno de los mejores: mi admirado Ángel González. Añado también la canción del disco "La Palabra en el aire" que Pedro Guerra grabó junto al poeta y donde musica y canta alguno de los textos de este gran autor.
ME BASTA ASÍ
Si yo fuese Dios y tuviese el secreto, haría un ser exacto a ti; lo probaría (a la manera de los panaderos cuando prueban el pan, es decir: con la boca), y si ese sabor fuese igual al tuyo, o sea tu mismo olor, y tu manera de sonreír, y de guardar silencio, y de estrechar mi mano estrictamente, y de besarnos sin hacernos daño —de esto sí estoy seguro: pongo tanta atención cuando te beso—; entonces,
si yo fuese Dios, podría repetirte y repetirte, siempre la misma y siempre diferente, sin cansarme jamás del juego idéntico, sin desdeñar tampoco la que fuiste por la que ibas a ser dentro de nada; ya no sé si me explico, pero quiero aclarar que si yo fuese Dios, haría lo posible por ser Ángel González para quererte tal como te quiero, para aguardar con calma a que te crees tú misma cada día a que sorprendas todas las mañanas la luz recién nacida con tu propia luz, y corras la cortina impalpable que separa el sueño de la vida, resucitándome con tu palabra, Lázaro alegre, yo, mojado todavía de sombras y pereza, sorprendido y absorto en la contemplación de todo aquello que, en unión de mí mismo, recuperas y salvas, mueves, dejas abandonado cuando —luego— callas... (Escucho tu silencio. Oigo constelaciones: existes. Creo en ti. Eres. Me basta).
3 de Marzo de 200. Charly García, genio del rock and roll argentino y considerado un semi-dios en su país, se aloja en el noveno piso del Hotel Aconcagua de Mendoza (Argentina). En un momento dado al bueno de Charly le apetece darse un baño en la piscina y en lugar de bajar en ascensor decide tomar el camino más corto: se lanza desde el noveno piso a una piscina de 3 metros de profundidad. El suceso, a parte de sumar una más a las excentricidades del Charly, sería recogido por algunos medios y repetido una y otra vez en todos los informativos (aquí un enlace al vídeo). Después del salto Charly dejó algunas de estas perlas:
- “¿Me dicen genio? Ahora pueden llamarme clavadista, también. Me tiré de un noveno piso a la pileta y Salí caminando”.
- “Hubo en ese salto una expresión de libertad. No me dejaban salir del hotel, estaba encerrado y me trataban como a un delincuente”.
El resultado del aparatosos salto, a aparte del milagro de que esté vivo, fueron dos canciones que Charly escribió y estreno ese mismo año en una gira que servía para reunir a su anterior grupo, Sui Generis. La gira se llamaría igual que una de las canciones que compuso : Me tiré por vos . La otra se llamaría Noveno b.
Pero más allá de las excentricidades de Charly hay que reconocer su genialidad musical en su de su larga trayectoria musical. Tendrá discos mejores o peores, pero permanece fiel a su estilo.
Para muestra dejo una de mis canciones favoritas grabada para el disco "Unplugged" (1995) (disco indispensable) que se llama "Chipi chipi"...
Este es Charly García...un gran músico con un punto de locura e impulsor del hoy archiconocido balconing (inevitable comentario jocoso)...
Tarde de jazz con Sherley Horn, cantante y pianista muy apreciada en la época de los 60 que se caracterizaba por una voz suave y ligeramente grave cuya especialidad eran las baladas.....
Diego Vasallo es uno de esos artistas que acostumbran a moverse entre las sombras, se sienten cómodos en ella, tienen un público que valora fielmente sus grandes canciones...y está ahí, sin que parezca que está. No necesita el gran cartel de otros artistas porque a él lo que le importa son sus canciones.
Tuvo algunas raciones de cartel en sus inicios en Los Dalton y luego mucho más en el mítico grupo Duncan Dhu, donde componía codo a codo muchas de las canciones con Mikel Erentxun. Después de su disolución ambos emprendieron proyectos en solitario. Tal vez por ser el rostro más visible de la banda la carrera de Erentxun era más mediática, quedando Vasallo algo más alejado del foco.
El primer disco en solitario de Diego Vasallo, Cabaret Pop, sería algo desconcertante para los fans de Duncan Dhu. Disco donde predominaban el funk y los ritmos bailables cantados por la voz oscura de Vasallo. El tema Juegos de amor sonó bastanteaquel verano.
Después de otro disco de Duncan Dhu (Supernova) Diego Vasallo editó el disco Realidad Virtual de Rock'n'roll que supondría un cambio radical respecto al anterior. El disco está impregnado de ritmos americanos de la época de los setenta donde el rock, el blues y el soul tomaban perspectiva en la voz de Vasallo. Un disco muy guitarrero.
Otra aventura más con Cabaret Pop cerraría una etapa y abriría otra: La del Diego Vasallo más compositor y más intimista con discos como Criaturas, El cuaderno de pétalos de elefante, Canciones de amor desafinado o Canciones en ruinas (creo que su último disco hasta el momento). Destacar también su disco recopilatorio Las huellas borrada: una colección de canciones de sus trabajos anteriores (salvo Canciones en ruinas) muy bien seleccionadas donde destaca una versión de "Juegos de Amor" donde colabora Quique González.
Recomiendo el recopilatorio..El cuaderno...y las Canciones de amor desafinado....
Dejo aquí algunos temas para que disfruten de este gran autor, dedicado a escribir canciones y a moverse entre las sombras de los focos....uno de los mejores autores de nuestro país.
La canción "Georgia in my mind" fue escrita en 1930 por Stuart Gorrell con música de Hoagy Carmichael. Inicialmente la letra era un homenaje a la hermana de Stuart (Georgia) pero tras la gran popularidad que consiguió la canción en la voz de Ray Charles el estado sureño (del mismo nombre) la adoptó como canción oficial.
Dejo la grabación original de Hoagy Carmichael grabada en 1930, la de Ray Charles grabada en 1960 y otras versiones bastante interesantes; entre ellas la instrumental de Ariel Rot.
Bix Beiderbecke & Hoagy Carmichael - Georgia On My Mind
Ray Charles - Georgia On My Mind
Willie Nelson - Willie Nelson - Georgia On My Mind
Thelonious Monk, conocido por su estilo único de improvisación y por haber compuesto grandes temas del jazz como "Round About Midnight", "Straight No Chaser"o "52nd Street Theme" es pura historia de la música y del jazz. Originario de Carolina del norte recibió alguna noción musical, aunque su educación fue esencialmente autodidacta. Sus comienzos no fueron nada fáciles y se dedicó a tocar en varios club´s hasta llegar a uno de los más reputados: el Minton's Playhouse. Ahí establecería contacto con otros grandes como John Coltrane, Charlie Parker o Miles Davis....
Junto Coltrane formaría años más tarde un cuarteto que supondría por fin para Thelonious el favor de la crítica y la admiración del público. De repente Monk se convirtió en un maestro; una celebridad cuyo status duraría hasta el final de su carrera.....
Disfruten del gran Thelonious.....
Thelonious Monk - 'Round Midnight
Thelonious Monk and John Coltrane - Nutty
Thelonious Monk and John Coltrane - Evidence
Thelonious Monk and John Coltrane - Sweet and Lovely
Ya era hora de mencionar a Frank Sinatra, y he escogido una de mis canciones preferidas de "La Voz" para contar su historia. Se trata de "That´s life" compuesta hacia el año 1966 por Dean Key y el afamado productor Kelly Gordon. La canción fue escrita pensando, no sólo en que la cantaría Frank Sinatra, sino también servía para hacer referencia al mal momento por el que estaba atravesando.
Eran tiempos en los que las tendencias de la industria musical estaban cambiando. Los Beatles rugían en todos los estadios a los que acudían, en todas las radios a todas horas y Frank Sinatra fue una de las muchas víctimas de ese cambio. Su carrera se había apagado considerablemente y en su vida personal estaba en trámites de divorcio con Mia Farrow. Todo esto tenía a Frank triste hasta que apareció Thats life...
La letra de la canción aunaba un aire de derrota y una rabiosa positividad porque, aunque la frase That´s life se utilizaba para expresar un fracaso, Sinatra le dio otro color para darle la vuelta y analizar las cosas positivas que nos regala la vida. Todo ello encajaba a la perfección con la, por aquel entonces, triste vida de Frank.
El productor del disco, Jimmy Bowen, estaba empeñado en que la canción debía ser cantada con rabia, con una mueca de soberbia ante las adversidades; pero después de muchos ensayos no conseguían el efecto deseado en Frank. Así que una noche, a las tantas de la madrugada, y después de grabar todas las tomas del disco en el que incluiría la canción, dejaron que un Sinatra extenuado se fuera del estudio camino a casa en su coche.
Ya con el coche prácticamente en marcha,un desesperado Bowen se acercaría para pedirle una última toma de That´s life. Sinatra, muy enfadado, y luego de una oleada de improperios, accedería a bajarse de su coche para volver al estudio. El resultado fue la versión definitiva de la canción en la que se puede apreciar en la voz de Sinatra todo ese enfado y esa rabia que Bowen esperaba.
La canción sirvió para relanzar la carrera de Frank Sinatra y formaría parte de esa lista de canciones indispensables de "La voz"....
Destacar, en mi opinión, aparte de la voz de Sinatra; la introducción del hammond en los primeros segundos de la canción que le da un toque sucio y antiguo al tema.
Supongo que muchas habrán sido las versiones de That´s life, pero a mi particularmente me gusta mucho la que hicieron Los Rodríguez (justo antes de su separación) como homenaje a Sinatra.
El inicio de la letra es esclarecedor...
That's life, that's what people say. You're riding high in April, Shot down in May. But I know I'm gonna change their tune, When I'm right back on top in June....
