jueves, 31 de mayo de 2012

Todo nos irá bien....





Rodolfo Serrano nos estremece con este gran poema extraído de su blog.
Espero que les guste tanto como me gustó a mí.


Todo nos irá bien

Todo nos irá bien porque la vida es larga.
Vendrán nuevos amores. De éste nuestro
nos quedarán los días del recuerdo, y esas noches
en las que tanto creímos y gozamos.


Un día no sabremos si este ansia que sentimos ahora,
este no despertarnos sin un cuerpo en la cama, la alegría
de no tener otra riqueza que unos labios
eran tan sólo el sueño de Ismael buscando la ballena.


No habrá amor más allá de nuestras manos,
de las noches contigo, del teléfono
sonando en punto cada día.
Y mañana, al caer las catedrales, cuando la tarde busque
el camino de pájaros, el último cigarro
encendido en tu boca,
podremos resumir la historia de dos nombres
en la palabra adiós. Y no seremos más la dulce sombra
de un recuerdo que ahora nos asusta.


Todo nos irá bien. Seremos siempre
lo mejor de la vida, la envidia de los otros,
pedazos de metralla en esta guerra de carne enamorada.


Tú me recordarás cuando contemples
a una muchacha oscura sentada en un café
que espera y fuma.


Yo te recordaré de madrugada,
cada vez que despierte y esté sola. Cuando venga
la tristeza a buscarme. Cuando lea,
olvidada tu boca, cualquier libro de versos. Y no sufras.
Todo nos irá bien porque la vida es larga. Y ahora mismo
nos amamos y decimos adiós a lo que fuimos.

Así decías, de pie los dos, después de haberte amado,
en la esquina más fría de la cama.
Han pasado los años. Te confieso
que nada me fue bien. Pero la vida
se me ha hecho muy larga sin tu cuerpo.



miércoles, 30 de mayo de 2012

La guitarra de ...Pat Metheny






Hoy traigo a Path Metheny uno de los más grandes y reconocidos guitarristas de Jazz.
Empezaría una breve carrera en solitario en 1976 con el disco Bright Size Life (1976) para colaborar en el 77 con  Lyle Mays en Watercolors. En 1978 forma Pat Metheny Goup, con el que empezaría a grabar discos frenéticamente sacando Pat Metheny Group (1978),American Garage (1979), As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls (1981) o Offramp (1982) entre muchos otros. A partir de 1992 Pat Metheny comienza a intercalar discos como solista :  Zero Tolerance For Silence (1994) o Orchestrion (2009) con los que grabaría con su grupo. El último de esos discos sería The Way Up (2005).
El año pasado saldría a la luz su, hasta hora, último trabajo: What's It All About (2011).

He escuchado algunos de sus discos; recomendaría Secret Story. Dejo algunos temas variados para que lo disfruten.

Ahmid(mp3 link)
The search (mp3 link)
Airsteam (mp3 link)
As a Flower Blossom (mp3 link)
Last train home (mp3 link)
First Circle (mp3 link)
Are you going with me (mp3 link)
Travels (mp3 link)
Bring size life (mp3 link)

domingo, 27 de mayo de 2012

El inmortal....de Borges...






¿Que pasaría si fuéramos inmortales?..Casi desde el mismo momento en que se empezó a escribir la historia conseguir la vida eterna ha sido la gran obsesión de muchos. En otros casos, como en el antiguo Egipto la muerte no era más que un paso hacia otra vida. No me he puesto místico, no se preocupen...
Hace algún tiempo, en una conversación con un amigo sobre la vida y la muerte trascendimos al tema de la inmortalidad (cosa que por cierto no suelo parar a plantearme). El caso es que mi amigo me recomendó leer "El inmortal"; un relato de Jorge Luis Borges. Había oído hablar de él en alguna ocasión, pero no había podido leerlo hasta hace poco.
El Inmortal narra en primera persona el inicio de una travesía en busca de la vida eterna y como todo lo que da  sentido a la vida deja de tener importancia en la piel de un ser inmortal:  la memoria de desvanece hasta perder la noción del tiempo y la vida se convierte en una loza pesada con la que cargar.

Dejo aquí el enlace a éstas maravillosas 12 páginas donde Borges desgrana y describe la vida desde los ojos y la memoria de un ser Inmortal.

El inmortal (Jorge Luis Borges)


jueves, 24 de mayo de 2012

Informe Robinson...






Para el que no lo sepa "Informe Robinson" es un programa de reportajes producido y realizado por Canal +  (lo cual por cierto es garantía de calidad) que aborda la temática del deporte desde la importancia de los valores humanos que lo rodean. Nos cuentan historias de amistad, superación o solidaridad presentes en este mundo tan competitivo o rescatan algún deportista olvidado en el baúl de nuestra memoria.
Desde el punto de vista técnico sus reportajes están elaborados con una gran calidad de guión y realización, (donde se percibe que cuidan todos los detalles) apoyado, por supuesto, por la gran tarea de documentación y producción necesaria para poder sacarlo adelante.
He querido seleccionar dos de ellos que me han gustado bastante. El primero es la historia del alpinista Iñaki Ochoa de Olza que murió cuando ascendía el Anapurna y por el que varios alpinistas arriesgaron su vida en una carrera a contrarreloj. Sin duda una historia muy emotiva y un ejemplo de amistad que ensalza algunas virtudes del ser humano.
El segundo de los reportajes "Lágrimas por Londres" es la historia de  Carolina Rodríguez,Hija de padres sordos, "Carolina emocionaba por una expresividad nacida de un hándicap que supo convertir en don para su gran pasión, la Gimnasia Rítmica. Tras retirarse y volver, con un tobillo maltrecho y con una edad inusual para una gimnasta, 25 años, Carolina tenía un reto. Clasificarse para los JJ.OO. de Londres o aceptar que se acercaba el final de su carrera." (extraído de la sinopsis).


También quiero recomendar un tercer reportaje que se llama "La leyenda del Trinche":
"En las calles de Rosario y de toda la provincia de Santa Fe todavía se habla y se recuerda el fútbol de un jugador al que se compara con los más grandes de la historia, incluso con el mismísimo Diego Armando Maradona".



miércoles, 23 de mayo de 2012

Blue...de Joni Mitchell



Joni Mitchell es una cantante (aunque también destaca en su faceta como pintora) canadiense que destacó en el panorama musical  estadounidense dentro del folk,el jazz y el pop. Aunque ella se consideraba más pintora que compositora llegó a ser mucho más relevante en sus composiciones musicales lo que la llevó a  convertirse en una de las artistas más respetadas de finales del siglo XX.
Comenzó, a mediados de los sesenta, a ser participe de la floreciente escena folk de New York para posteriormente abrir sus horizontes al Jazz y el Pop.
Los discos de Mitchell han tenido mucha influencia entre muchos de los artistas, desde cantautores como Sheryl Crow y Shawn Colvin hasta grupos como Pink Floyd, Led Zeppelin, Elvis  Costelo o Prince.

Hoy traigo uno de sus discos: "Blue" (1971). Disco donde se hace patente sus orígenes en el folk americano con melodías suaves y mucha guitarra acústica, y también lo que parecen sus primeros coqueteos con el Jazz.
También recomiendo su disco "Turbulent Indigo" mezcla de jazz y algo de pop.

Por último y como curiosidad dentro del proceso creativo y, aprovechando su faceta como artista plástica, decir que Joni Mitchell siempre se ha encargado del diseño de la portada de sus discos; lo cual me parece interesante porque le añade ese plus a la obra de poder ambientar sus canciones en un escaparate artístico diferente..



 Joni Mitchell - All I Want

Powered by mp3skull.com

Joni Mitchell - Blue

Powered by mp3skull.com


Joni Mitchell - California

Powered by mp3skull.com


Joni Mitchell - This Flight Tonight

Powered by mp3skull.com



domingo, 20 de mayo de 2012

Algunas canciones de... Ariel Rot




Estoy hablando de un peso pesado en la historia del rock en España. Ariel Rot cruzó el charco en 1976 con su familia huyendo de la dictadura argentina. Allí se establecerían y un joven Ariel, perteneciente a una familia de artistas, se juntaría con unos amigos para formar el grupo Tequila , liderado por Alejo Estivel. El éxito de la banda en España duró algunos años, después de los cuales Ariel emprendería una breve carrera el solitario con los discos "Debajo del puente" (1984) y "Vértigo" (1985) siempre de la mano del compositor, productor y amigo Sergio Makaroff.
Regresa argentina para participar en dos de los discos de otro joven de nombre Andrés Calamaro ("Por mirarte" y "Nadie sale vivo de aquí"). Ese sería el germen de Los Rodríguez. Con Ariel y Andrés se unirían Julián Infante, Germán Vilella y más tarde  Daniel Zamora. Muchos años de "rock de verdad" nos dieron hasta que en año 1996.
A partir de ahí retoma su carrera en solitario ganándose un puesto entre los mejores del rock nacional y lo que es más importante; el respeto de músicos y compañeros de profesión. Mención especial a sus discos "Lo siento Frank", una crítica feroz a un panorama musical ahogado por los "triunfitos" que deja de lado a los verdaderos artesanos de la música; y el disco "Dúos, tríos y otras perversiones" en donde se junto con varios compañeros del mundo musical para elaborar versiones de sus propios temas. Su último disco "Sólo Rot" de 2010 es puro rock&roll...
Cabe destacar su participación en el programa "La Ventana" de la cadena SER junto con el gran Jaime Urrutia en una gran sección donde hablaban de música...

Dejo aquí algunos temas de Ariel Rot digamos "menos conocidos" y añado al final de la entrada un link al making off de "Dúos,tríos y otras perversiones" en el que el propio Ariel nos cuenta, a lo largo de 36 minutos, la experiencia de tocar con gente con Fito Páez, Lichis, Pereza, Quique González....Jaime Urrutia. Es un poco largo, pero me parece interesante para saber que se esconde detrás de un disco...
(como siempre difícil encontrar muchas canciones que no sean de Bisbales y Bustamantes)




Vestido antiguo MP3 Download
Bruma en La Castellana MP3 Download
Vicios caros (mp3 link)
Hasta perder la cuenta (mp3 link)
Geishas en Madrid(mp3 link)
Fakir (mp3 link)
Los tipos duros no bailan (mp3 link)
Besos (mp3 link)
Cenizas en el aire (con Andrés Calamaro)(mp3 link)
Después de brindar (con Quique González) (mp3 link)
La mirada del adiós (con Cristina Rosenvinge (mp3 link)
Promesas de ayer (mp3 link)
Caras raras (mp3 link)
El mundo de ayer(mp3 link)
Adiós Carnaval (con Bunbury) (mp3 link)
Muñeca rota (mp3 link)
Objeto volador no identificado (mp3 link)
Swing(mp3 link)
Adiós mundo cruel (con Jaime Urrutia) (mp3 link)
Me estás atrapando otra vez (con M-clan) (mp3 link)
Todavía es tarde (mp3 link)
Bar soledad (acústico)(mp3 link)
Cuando no esperaba nada(mp3 link)
Salto al vacío (mp3 link)
Manos expertas(mp3 link)
Colgado de la luna (mp3 link)
Tacones cubanos (mp3 link)


Link a "Making off dúos,tríos y otras perversiones"

sábado, 19 de mayo de 2012

José Alfredo en la voz de Chavela...





"Que te den lo que no pude darte aunque yo te haya dado de todo"



Me salgo un poco de la tónica habitual del blog , en lo que a música se refiere, para hacer un sentido homenaje a las letras de José Alfredo Jiménez y a la voz de la queridísima Chavela Vargas.
Y es que, a los que nos gusta la música y la sentimos, nos es imposible no reconocer la maestría de José Alfredo en muchas de sus letras llevándolo sin duda a ser uno de los mejores compositores de la música en castellano (y quien sabe si en general). El tema que cuelgo a continuación se llama "Que te vaya bonito" y es uno de los temas más reconocidos del autor mexicano.
He querido poner la versión de Chavela Vargas porque admiro mucho el sentimiento con el que canta, o más bien las "llora". Es difícil transmitir tantas cosas con la voz y sin duda Chavlea lo consigue...



Vargas, Chavela - Que te vaya bonito



 by mp3skull.com



Ojalá que te vaya bonito, 
ojalá que se acaben tus penas, 
que te digan que yo ya no existo 
y conozcas personas más buenas. 

Que te den lo que no pude darte
 aunque yo te haya dado de todo
nunca más volveré a molestarte
 te adore te perdí ya ni modo 

Cuantas cosas quedaron prendidas 
hasta dentro del fondo de mi alma 
cuantas luces dejaste encendidas 
yo no se como voy a apagarlas 

Ojalá que mi amor no te duela 
y te olvides de mi para siempre 
que se llenen de sangre tus venas 
y conozcas una vida de suerte 

Yo no se si tu ausencia me mate 
aunque tengo mi pecho de acero 
pero nadie me llame cobarde 
sin saber hasta donde la quiero 

Cuantas cosas quedaron prendidas 
hasta dentro del fondo de mi alma 
cuantas luces dejaste encendidas
 yo no se como voy a apagarlas 
ojala...que te vaya...bonito...




miércoles, 16 de mayo de 2012

La pluma de Alvite...






Imaginar un mundo diferente al tuyo, hablar de las personas que lo conforman, sus vidas y sus muertes, las balas que han esquivado, vivir desde otros ojos...todo esto es lo que consigue José Luis Alvite en el Savoy.
Sus relatos propios de una película de cine negro han alumbrado algunos años las "oscuras" páginas del periódico La Razón, donde también habla de otras cosas de su mundo real. Y es que Alvite vive entre dos mundos: el de la vida ordinaria del periodista compostelano, y el del peligroso bar Savoy donde ocurren tantos y tantos acontecimientos. Él mismo define este segundo mundo en su libro "Historias del Savoy":

¿Qué es el «Savoy»? Comercialmente, un local nocturno, una mezcla de music-hall y casa de comidas, «un poco de luz a oscuras» en medio de la gran ciudad por el que desfilan tipos corrientes y fulanas pasmadas, coristas y matones, músicos y actrices, y sobre todo, esa clase de hombre para quien la muerte no es más que una mala postura con la que matar el rato. A menudo la cena es más dura que la vajilla y la vajilla mejoraría si la limpiasen con el mismo esmero con el que suelen limpiar los ceniceros. En una ocasión el reportero Chester Newman me dijo que «el Savoy es una manera feliz de sobrellevar la tragedia, algo a la vez terrible y memorable, esa especie de sublime peso que notarías si se te cayese encima un avión cargado de palomas».


Chester Newman, uno de los muchos personajes que frecuentan el Savoy y que a menudo habla con Alvite es el ejemplo de la excelente forma que tiene el autor de mimetizarse en ese otro mundo tan corrompido pero a la vez tan memorable....
El cantautor Ismael Serrano, confeso seguidor de Alvite, le rindió un pequeño homenaje en forma de canción con "Una Historia de Alvite" donde, en mi opinión, consigue recrear con éxito esa atmósfera que rodea al Savoy y al propio escritor, introduciéndose como un personaje más...Recomiendo que la escuchen.

Dejo aquí algunos relatos suyos...espero que les gusten.



Un Buick negro

Dicen, quienes no conocían a Jack Bally, que la primera víctima de una guerra siempre es la Libertad. Los que tuvimos la desgracia de conocerle sabemos que en los prolegómenos de una contienda, el primero en llevarse un balazo del veintidós sería él. Jack era, según Ernie, mezquino, envidioso y bocazas, las tres peores combinaciones para meter juntas en la cabeza de un mafioso.

Personalmente, nunca le traté, pero coincidí con él unas cuantas noches en el Savoy y puedo decir que no fueron las mejores noches del local. Normalmente, el restaurante de Ernie Loquasto parecía un oasis en medio del mundo del hampa pero, cuando Jack Bally aparecía, todo se convertía en una cloaca. Su presencia corrompía el hielo de las copas y conseguía que la voz de las chicas se volviera más aguda.

Por eso nadie alzó la voz la noche que Bally desapareció y hasta el detective Fuller utilizó la versión más abreviada de su interrogatorio. A los clientes del Savoy les preguntó su nombre, su coartada y cómo estaba la ternera del menú. Nadie habló de Jack porque todos sabíamos qué había sido de él. Y a nadie le importaba.

Para un gángster, labrarse una reputación es tan importante como mantenerse alejado de sus enemigos y, precisamente eso, fue lo que no supo hacer Bally. Me lo contaba Chester Newman, el periodista del Clarion, entre recuerdos y vasos de ginebra. Al día siguiente de la desaparición, se dieron todas las claves en su periódico e, incluso, la pista que le indicó a los chicos de azul dónde ir a pedir su cadáver.

Según Chester, Bally se pasó semanas acosando a una tal Loreta, con la sana intención de hacerla pasar por su catre. Hombre de excesos y pocas luces, sus tretas incluían las drogas para obtener audiencia y la violencia para conseguir resultados. Desafortunadamente para él, Loreta, que era la hija de Giovanni Crampone, padrino del Upper East Side, sólo tuvo que contarle a su padre la fea costumbre de Jack de silbar melodías de Bing Crosby durante las agresiones.

Dos noches después, mientras Jack Bally degustaba la especialidad del cocinero del Savoy, media docena de tipos malencarados le invitaron a salir del local, tapizando las mesa circundantes con sus dientes. A la salida felicitaron al Maître por la merluza, pagaron la cuenta y desaparecieron en un Buick negro como el futuro de Bally. Chester Newman, que salió detrás, sólo pudo certificar que llevaban dirección sur y que, desde el asiento de atrás, uno de ellos le gritó que lo fuesen a buscar al vertedero, junto las madrigueras de las ratas.

Sin excesiva prisa por corroborar el dato, el detective Fuller tardó tres días más en personarse en el vertedero. No le hizo falta buscar mucho porque los muchachos de Don Giovanni habían cumplido con su palabra pero sí necesitó más tiempo para identificar el cuerpo. Tuvo que esperar a que el forense juntase todos los pedazos que habían dejado desperdigados para poder certificar que aquel puzzle había sido Jack Bally. En su informe, el detective concluyó que Jack Bally se había suicidado abriendo demasiado la boca.



Tu nombre tatuado


–Hace años que el Savoy es lo más parecido a un charco en mitad del parque, un lugar plácido y anodino en donde nunca pasa nada. Pero no siempre fue así. En mitad de los cincuenta, un par de familias trataron de hacerse con el control de todos los garitos de la ciudad y, ¿sabes qué?, el Savoy estaba en la maldita mitad del campo de batalla. Como si alguien hubiese extendido un mapa sobre la mesa y le hubiese trazado dos líneas divisorias al barrio y una enorme cruz al tejado del bar.–Al hizo una pausa mientras terminaba su cuarto gintonic y miraba de reojo a la puerta de las coristas, el sitio donde, según él, los ángeles bajaban a aquel infierno de tulipas verdes, humo viejo y demonios con audífono.

–Mientras los policías de la ciudad ensayaban su pulso trazando líneas de tiza en el suelo que luego rellenarían de cadáveres, Ernie amontonaba sacos con arena sobre la barra. No había día que no se dejasen ver por el local unas cuantas balas perdidas. Algunas noches especialmente problemáticas, protegió los cristales de la puerta con el pescado de la cena. ¡Y alguno de aquellos peces murió defendiendo un trozo de vidrio!

Una corista con aires de mamma ejecutó su número sobre el escenario. Fue algo rápido, violento, y no hizo falta forense que certificase que, efectivamente, estaba muerto. Al continuó dejando caer las palabras, a medio camino entre el cuello de su camisa y mi oído.

–Aún así, los muchachos salían del Savoy en cuanto podían, no porque no fuese seguro, sino porque ante la elección de un balazo en el estómago y la cena del Chef Antoine, todos sabían que la bala se acompañaba de una salsa roja que hacía más agradable el trago. Tres meses después de comenzar, la guerra terminó con la firma del armisticio. Los capos aparecieron por el local de Ernie Loquasto y, entre abrazos, besos y sonrisas sellaron una paz que duró cinco años. Ernie, que sirvió personalmente el Chianti en la ceremonia, juró que se sintió como si en aquella famosa foto del marino besando a la enfermera en París, les hubiesen cambiado las caras a los protagonistas. Cuenta que estuvo dos meses sin besar a su señora en la boca, para que no notase el sabor que las lenguas italianas habían dejado en su paladar.

Al final de aquellos días tumultuosos y broncos, la única baja que hubo que lamentar fue la del Chef Antoine, mientras probaba el plato especial de la cena de Acción de Gracias. Una bala perdida impactó en la olla y la agujereó. La salsa del plato se vertió sobre su pie y lo corroyó como el ácido. Tardó dos horas en morir, entre gritos y juramentos. El bueno de Chester Newman escribió al día siguiente en el Clarion, que ningún hombre debería ser capaz de repetir aquel mejunje, áspero como el cañón de una Magnum y letal como un calibre cincuenta con tu nombre tatuado.

martes, 15 de mayo de 2012

El último disco de Norah Jones..."Little broken hearts"



Norah Jones tiene nuevo disco: "Little broken hearts". Por lo poco que he podido leer Jones se reinventa en su estilo gracias a la influencia del productor Danger Mouse. El disco lo pueden escuchar en este enlace.
Mis primera sensaciones han sido buenas..aunque hecho de menos algo de la antigua versión de Norah...
Será necesario tratar alguno de sus discos anteriores en alguna futura entrada del blog...

lunes, 14 de mayo de 2012

Dave Matthews...




Poca presentación necesitaría Dave Matthews en Estados Unidos, tal vez en España es más desconocido. Con una amplia carrera musical abarcando desde el country y el folk  hasta el blues, aunque también ha sorprendido con ritmos experimentales. La mayor parte de su carrera la ha  hecho con Dave Matthews Band, que formó en 1991, aunque también ha sabido realizar otros proyectos ajenos a la banda con discos en solitario o emprendiendo proyectos con otros músicos, como el que realizó con Tim Reynodls.
Hay que decir que su primera intención siempre fue la de hacer canciones que cantaran otros, lo cual en mi opinión resulta incomprensible con la voz de seda que tiene. Él confiaba más en sus habilidades como guitarrista. No es de extrañar que esté bien considerado en su país en esta faceta  aunque ha confesado que no le gusta tanto el hecho de hacer solos como el de demostrar una sensibilidad rítmica a la hora de cantar y tocar  (con mucho uso de riffs, licks o muting). Destacar también su calidad como letrista y su compromiso solidario en muchas causas como la desigualdad, la guerra de Irak o la violencia de género (esto último no es de extrañar: su hermana falleció en 1994 a manos de su pareja, que se suicidó posteriormente).
Ha tocado con grandes de la música como Neil Young o los Rollings Stone lo cual es un indicativo del reconocimiento obtenido en el díficil panorama musical que le ha brindado la posibilidad de obtener un Grammy.
Sinceramente a mí me gusta más cuando toca sólo que con la banda.
Dejo algunos vídeos y  canciones que he podido encontrar.











Dave Matthews Band - The Stone

 by mp3skull.com

Dave Matthews Band - Crush

by mp3skull.com

Dave Matthews Band - Crash Into Me

Powered by mp3skull.com

 Dave Matthews Band - Two Step

Powered by mp3skull.com

Poemas de.... Khalil Gibrán






Recientemente he descubierto al poeta libanés Khalil Gibrán. Y, aunque considero que es pronto para dar una opinión objetiva, sí tengo que decir que las primeras lecturas me han llevado a algunos rincones agradables...
Más que poemas, algunos de ellos parecen salir del pozo de la sabiduría por la forma de hablar de temas como el amor, la familia y olvido.... No sólo escribe poemas, también se mueve en el ámbito de los relatos.
El poema "Tus hijos no son tus hijos", es simplemente increíble. Sin duda algo que es necesario leer y aplicar.


TUS HIJOS NO SON TUS HIJOS


Tus hijos no son tus hijos
son hijos e hijas de la vida
deseosa de si misma.
No vienen de ti, sino a través de ti
y aunque estén contigo
no te pertenecen.

Puedes darles tu amor,
pero no tus pensamientos, pues,
ellos tienen sus propios pensamientos.
Puedes abrigar sus cuerpos,
pero no sus almas, porque ellas,
viven en la casa del mañana,
que no puedes visitar
ni siquiera en sueños.

Puedes esforzarte en ser como ellos,
pero no procures hacerlos semejantes a ti
porque la vida no retrocede,
ni se detiene en el ayer.

Tú eres el arco del cual, tus hijos
como flechas vivas son lanzados.
Deja que la inclinación
en tu mano de arquero
sea para la felicidad. 



EL AMOR

Y él alzó su cabeza, miró a la gente
y la quietud descendió sobre todos.
Entonces, con fuerte voz dijo:

Cuando el amor os llame, seguidle.
Aunque su camino sea duro y penoso.
Y entregaos a sus alas que os envuelven.
Aunque la espada escondida entre ellas os hiera.
Y creed en él cuando os hable.
Aunque su voz aplaste vuestros sueños,
como hace el viento del norte,
el viento que arrasa los jardines.
Porque, así como el amor os da gloria,
así os crucifica.
Así como os da abundancia, así os poda.
Así como se remonta a lo más alto
y acaricia vuestras ramas más débiles,
que se estremecen bajo el sol,
así llegará hasta vuestras raíces
y las sacudirá en un abrazo con tierra.
Como a gavillas de trigo
él os une a vosotros mismos.
Os desgarra para desnudamos.
Os cierne, para libraros de los pliegues
que cubren vuestra figura.
Os pulveriza hasta volveros blancos.
Os amasa, para que lo dócil y lo flexible
renazca de vuestra dureza.
Y os destina luego a su fuego sagrado,
para que podáis ser sagrado pan
en la sagrada fiesta de Dios.

Todo esto hará el amor en vosotros
para acercaros al conocimiento de vuestro corazón
y convertiros por ese conocimiento
en fragmento del corazón de la Vida.
Pero si vuestro miedo
os hace buscar solamente la paz
y el placer del amor,
entonces sería mejor
que cubrierais vuestra desnudez
y os alejarais de sus umbrales
hacia un mundo sin primavera
donde reiréis,
pero no con toda vuestra risa,
y lloraréis,
pero no con todas vuestras lágrimas.

El amor no da más que de sí mismo
y no torna nada más que de sí mismo.
El amor no posee ni es poseído.
Porque el amor es todo para el amor.
Cuando améis no digáis:
"Dios está en mi corazón",
sino más bien:
"Yo estoy en el corazón de Dios".
Y no penséis en dirigir el curso del amor
porque será él,
si os halla dignos,
quien dirija vuestro curso.
El amor no tiene otro deseo
que el de realizarse.

Pero si amáis
y no podéis evitar tener deseos,
que vuestros deseos sean estos:
fundirse y ser como el arroyo,
que murmura su melodía en la noche;
saber del dolor del exceso de ternura;
ser herido
por nuestro propio conocimiento del amor;
sangrar voluntaria y alegremente.


jueves, 10 de mayo de 2012

Canciones y boxeo.





Creo que ya he hecho referencia alguna vez a mi pasión por el boxeo. Sobre todo la imagen del perdedor solitario y el campeón que un día será el perdedor solitario...
He decidido hoy hacer un homenaje conjunto a la música y el boxeo con una lista de canciones de artistas varios cuya "trama" gira entorno a todo este mundo. He tenido que documentarme algo, espero que les guste...(decidí eludir las muy míticas "Eye of the Tiger" y " The final countdown" ).



Quique González. Kid Chocolate.- (una de mis preferidas de González) Quique en mi opinión se caracteriza por ser un autor que juega muy bien con imágenes. En esta canción para mí lo borda.
Cuenta la historia de un boxeador y una bailarina de striptease..Varias derrotas: Pierde el combate, la chica....



Bob Dyland- Hurricane.- El gran Bob Dylan decidió homenajear a  Rubin "Huracán" Carter. Boxeador afroamericano de la década de los 60 fue incriminado en un triple asesinato y condenado a cadena perpétua después de un juicio lleno de prejuicios raciales... Dylan escribió esta canción en 1975 a modo de protesta revolucionando totalmente a la sociedad hasta que en 1985 volvió a ser juzgado para quedar libre, después de que se probarán múltiples irregularidades y prejuicios raciales por parte de la policía.
Bob Dyland volverá a reproducir el mundo del boxeo con  "Who killed Davey Moore" tras la muerte de ‘The Little Giant’ Moore a raíz de las lesiones cerebrales causadas durante un combate.

Enrique Bunbury- El boxeador.- Por lo visto Bunbury también es un gran amante del boxeo, lo demostró con la portada del Flamingos donde aparece como un boxeador. No obstante parece que la letra de esta canción fue producto de una casualidad más que otra cosa: Fue con su guitarra a una playa para describir lo que veía y se topó con un boxeador entrenando...luego todo fluyó hasta conseguir este gran tema con frases como:

                                          "...golpea mejor quien golpea primero...
                                            levántate antes de que cuente hasta diez..."


The boxer . Simon & Garfunkel.- Aunque la letra no hace referencia directa al boxeo sino a la crítica feroz, sí establece símiles al final de la misma haciendo referencia a aguantar los golpes...resistir “los golpes que le han tumbado y hecho sangrar”Esta frase encarnaría después el combate de Ali contra Frazier: el primero cayó a la lona extenuado después de que el entrenador de Frazier tirara la tolla....La imagen de resistencia en pié de Frazier, casi ciego y sangrando, sería histórica...

Quique González- El campeón.- Esta canción refleja la cumbre del campeón: siempre rodeado de gente..de chicas... hasta que comienza su caída y le espera la soledad del derrotado...Me quedo con este extracto

                                "...y en el segundo round ya sabía que caería redondo
                     cuando se fue la luz...campeones del mundo de sueños rotos.."




Bob Dylan - I shall be free No. 10 - Por supuesto, Dylan también se acordó de Alí; fue en “I shall be free No. 10” , utilizando la misma fanfarronería de la que hacía gala el boxeador (“voy a hacer que tu cara se parezca a la mía… Cassius Clay, más vale que corras”). La canción es una locura...

Johnny Flynn . -The prizefighter and the heiress. Johnny Flynn, que ya merece una mención en este blog también recrea el mundo que rodea a este deporte en esta canción....

Otras canciones como "Swingin" de Tom Petty, “Song for Sonny Liston” de Mark Knopfler o Elvis Costello & The Attractions con “TKO (Boxing day)” hablan o hacen referencia al mundo del boxeo...
También el rap es un género muy dado a relacionarse con el mundo del boxeo, pero por mi incapacidad para tolerarlo y mi absoluto desconocimiento del género no se ha hecho referencia aquí...

Les invito a escuchar estos ocho asaltos en forma de canción....






lunes, 7 de mayo de 2012

Walking around...Pablo Neruda






Poema del autor chileno Pablo Neruda. Poco o nada más que decir...
Adjunto el audio (con el que tropecé recientemente) del poema recitado por Ismael Serrano al final de la entrada.



Walking around


Sucede que me canso de ser hombre.
Sucede que entro en las sastrerías y en los cines
marchito, impenetrable, como un cisne de fieltro
navegando en un agua de origen y ceniza.

El olor de las peluquerías me hace llorar a gritos.
Sólo quiero un descanso de piedras o de lana,
sólo quiero no ver establecimientos ni jardines,
ni mercaderías, ni anteojos, ni ascensores.

Sucede que me canso de mis pies y mis uñas
y mi pelo y mi sombra.
Sucede que me canso de ser hombre.

Sin Embargo sería delicioso
asustar a un notario con un lirio cortado
o dar muerte a una monja con un golpe de oreja.
Sería bello
ir por las calles con un cuchillo verde
y dando gritos hasta morir de frío.

No quiero seguir siendo raíz en las tinieblas,
vacilante, extendido, tiritando de sueño,
hacia abajo, en las tapias mojadas de la tierra,
absorbiendo y pensando, comiendo cada día.

No quiero para mí tantas desgracias.
No quiero continuar de raíz y de tumba,
de subterráneo solo, de bodega con muertos
ateridos, muriéndome de pena.

Por eso el día lunes arde como el petróleo
cuando me ve llegar con mi cara de cárcel,
y aúlla en su transcurso como una rueda herida,
y da pasos de sangre caliente hacia la noche.

Y me empuja a ciertos rincones, a ciertas casas húmedas,
a hospitales donde los huesos salen por la ventana,
a ciertas zapaterías con olor a vinagre,
a calles espantosas como grietas...


Hay pájaros de color de azufre y horribles intestinos
colgando de las puertas de las casas que odio,
hay dentaduras olvidadas en una cafetera,
hay espejos
que debieran haber llorado de vergüenza y espanto,
hay paraguas en todas partes, y venenos, y ombligos.
Yo paseo con calma, con ojos, con zapatos,
con furia, con olvido,
paso, cruzo oficinas y tiendas de ortopedia,
y patios donde hay ropas colgadas de un alambre:
calzoncillos, toallas y camisas que lloran
lentas lágrimas sucias.



Walking around.- Ismael Serrano (mp3 link)


sábado, 5 de mayo de 2012

Algunas canciones de Sabina...



..." y la vida siguió como siguen las cosas que no tienen mucho sentido. Una vez me contó un amigo común que la vio donde habita el olvido"...




Me pongo de rodillas para traer hoy al que, en mi opinión ,es el mejor escritor de canciones en la historia de la música española: el maestro Joaquín Sabina. Tal vez sus últimos discos han sido más poéticos que aquellos "Física y Química", "19 días y 500 noches" o "Esta boca es mía". Con ello quiero decir que predominan grandes textos líricos ante un estilo musical en el que no corre tantos riesgos. Aún así sigue deleitándonos con grandes canciones.
He hecho una pequeña selección de temas no tan conocidos que me apetecía rescatar de algunos de sus discos, eludiendo aquellos más "comerciales" del genio de Úbeda.



Donde habita el olvido (mp3 link)
Con la frente marchita (mp3 link)
Canción de cuna de la noche y los tejados (mp3 link)
La canción de las noches perdidas (mp3 link)
Caballo de cartón (mp3 link)
Más de cien mentiras (mp3 link)
La canción de los buenos borrachos (mp3 link)
Ahora que... (mp3 link)
Ponme un trago más (mp3 link)
Aves de paso (mp3 link)
El caso de la rubia platino (mp3 link)
Amo el amor de los marineros (mp3 link)
El rocanrol de los idotas (mp3 link)
Esta boca es mía (mp3 link)
Juegos de azar (mp3 link)
Rebajas de Enero (mp3 link)


jueves, 3 de mayo de 2012

Tarde de Jazz con...Dinah Washington




Tarde de Jazz con Dinah Washington, una de las mejores voces femeninas del Jazz y el Rhythm and blues. Con una voz potente y a veces temblorosa unido a sus letras muy en consonancia con la realidad de la comunidad afroamericana de la época hizo que se ganara el apelativo de "La reina del Blues" o "Queen D".
De entre todas las canciones que he escuchado de ella me quedo con Blue Gardenia...
Espero que este poco de Jazz ayude a sobrellevar el día...

Blue Gardenia (mp3 link)
Call me irresponsible (mp3 link)
Mad about the boy (mp3 link)
Cry me a riverl (mp3 link)
What a difference a day made (mp3 link)
At Last (mp3 link)
A rochin good way (mp3 link)
You don´t know what love is (mp3 link)


miércoles, 2 de mayo de 2012

Jeff Tweedy se basta solito...



No es la primera vez que Jeff Tweedy, compositor,cerebro y voz de Wilco; sale de gira el solito aprovechando un parón de la banda de Chicago. A veces con canciones de la banda, otras con versiones o incluso estrenando alguna canción propia...
Cuelgo algunos de los temas que he podido encontrar (muchos se han quedado en el camino). La gran mayoría pertenecen a pequeños conciertos, por eso resultará inevitable escuchar a Tweedy presentando temas, contestando al público etc...


 Jeff Tweedy - Simple Twist of Fate (Bob Dylan cover)


Jeff Tweedy - Someday Some Morning Sometime


  Jeff Tweedy - Please Tell My Brother


Jeff Tweedy - The Thanks I Get


Jeff Tweedy - Secret of the Sea